نمایشگاه «روایت رنگ‌ها و سایه‌ها» در نگارخانه سرو، دومین تجربه گروهی هنرجویان آموزشگاه منیره پرهیز است؛ تجربه‌ای که از سیاه‌قلم آغاز شده و به بیان فردی در رنگ‌روغن و کالی‌گرافی رسیده است. در این مصاحبه، مدیر آموزشگاه از فلسفه آموزشی، اهمیت سایه‌ها در هنر، و نقش نمایشگاه در گسترش فرهنگ بومی سخن می‌گوید.
۷۲۴پرس: با تبریک فراوان برای برگزاری موفقیت‌آمیز دومین نمایشگاه سالانه آموزشگاه با عنوان چشم‌نواز «روایت رنگ‌ها و سایه‌ها»، سرکار خانم پرهیز، از اینکه وقتتان را در اختیار ما قرار دادید سپاسگزاریم. ابتدا بفرمایید چه چیزی باعث شد این دو عنصر بنیادین، یعنی رنگ و سایه، محور روایت دومین دوره از این نمایشگاه باشند؟
منیره پرهیز (مدیر آموزشگاه): سلام و سپاس از توجه شما. رنگ و سایه، در واقع دو روی یک سکه در هنر تجسمی هستند. رنگ، هیجان و شور را منتقل می‌کند، اما این سایه است که به اثر، عمق، حجم و واقعیت می‌بخشد؛ سایه است که به رنگ‌ها اجازه می‌دهد نفس بکشند. ما در این دوره تلاش کردیم به هنرجویان بیاموزیم که چگونه سایه‌ها را نه به‌عنوان نبود نور، بلکه به‌عنوان یک عنصر فعال و ساختارشکن در ترکیب‌بندی ببینند. این روایت، مسیری است که از سیاه‌قلم شروع می‌شود و به پیچیدگی‌های اکریلیک و رنگ‌روغن می‌رسد.
۷۲۴پرس: تنوع تکنیک‌ها در این نمایشگاه مشهود است؛ از سیاه‌قلم تا کالی گرافی. آیا این تنوع نشان‌دهنده یک رویکرد آموزشی خاص در آموزشگاه شماست که تأکید زیادی بر درک مبانی پایه دارد؟
منیره پرهیز: دقیقاً همین‌طور است. ما اعتقاد داریم که هنرمند واقعی باید با هر ابزاری راحت باشد. یک هنرجو ابتدا باید بفهمد که حجم چگونه شکل می‌گیرد (که در سیاه‌قلم و طراحی ضروری است)، سپس بتواند احساساتش را در پالت رنگی‌اش (رنگ‌روغن و اکریلیک) بیان کند، و در نهایت، زبان نوشتاری خود را (کالی گرافی) به‌عنوان یک فرم هنری مستقل پرورش دهد. این نمایشگاه دومین مرحله از این فرایند چندوجهی است و شاهدیم که هنرجویان چگونه از سطح مهارت به سطح بیان فردی رسیده‌اند.
۷۲۴پرس: برگزاری دومین نمایشگاه گروهی، به‌خودی‌خود یک موفقیت مدیریتی و آموزشی محسوب می‌شود. با نگاهی به فاصله زمانی بین نمایشگاه اول و دوم، چه تفاوت کیفی برجسته‌ای را در آثار هنرجویان مشاهده می‌کنید؟
منیره پرهیز: بزرگ‌ترین تفاوت، در اعتمادبه‌نفس بیانی است. در نمایشگاه اول، هنرجویان بیشتر تحت‌تأثیر تقلید و یادگیری تکنیک بودند، اما در این دوره، سایه‌ها و رنگ‌ها، «قلمرو شخصی» هنرجویان ما شده است. ما شاهدیم که چگونه یک هنرجو، به‌جای تکرار یک سبک، تلاش کرده است تا با نگاه خود، بر تکنیک غالب شود و از آن فراتر رود. این نشان‌دهنده بلوغ هنری است که هدف اصلی ماست.
۷۲۴پرس: نگارخانه سرو، باغ اکبریه، فضایی فرهنگی و شناخته‌شده است. از نظر شما، اهمیت مکان برگزاری نمایشگاه در استقبال عمومی از هنر بومی و محلی چقدر است؟
منیره پرهیز: نمایشگاه‌های گروهی، ویترین استعدادهای یک جامعه هستند. برگزاری در مکانی چون باغ اکبریه، فرصتی است تا هنر از فضای آکادمیک خارج شده و در معرض دید عموم قرار گیرد. هدف ما صرفاً نمایش مهارت نیست، بلکه «گسترش فرهنگ و هنر بومی» است. وقتی یک خانواده در یک روز تعطیل برای دیدن این آثار می‌آید، یک گفتگوی فرهنگی جدید در خانه آغاز می‌شود و این همان رسالتی است که اداره فرهنگ و ارشاد به دنبال آن است و ما در آموزشگاه، خود را ادامه‌دهنده این مسیر می‌دانیم.
۷۲۴پرس: در پایان، برای علاقه‌مندانی که می‌خواهند این «روایت رنگ‌ها و سایه‌ها» را از نزدیک ببینند، پیام خاصی دارید؟
منیره پرهیز: از همه مردم فرهنگ‌دوست استان دعوت می‌کنم تا از دوازدهم تا پانزدهم آبان‌ماه، بین ساعات ۱۶ تا ۱۹، در نگارخانه سرو حضور یابند. این نمایشگاه صرفاً مجموعه‌ای از نقاشی‌ها نیست؛ بلکه نمودار شوق، تمرین، و سال‌ها تلاش است. امیدوارم با حضورشان، این استعدادهای نوظهور را در مسیرشان تشویق کنند و خودشان نیز از این «روایت» لذت ببرند.
بازدید از نمایشگاه «روایت رنگ‌ها و سایه‌ها» در نگارخانه سرو، باغ اکبریه، از دوازدهم تا پانزدهم آبان‌ماه ۱۴۰۴، هر روز از ساعت ۱۶ تا ۱۹ برای عموم علاقه‌مندان آزاد است.
هالووین
#آشپزی
#خراسان جنوبی